"Lunas Indefinidas", reseña y filmación

El miércoles 24 de marzo, en la sala Teatreneu de Barcelona, se abrió de nuevo el telón para representar la obra de Federico González, "Lunas Indefinidas", cuya puesta en escena corrió a cargo de los miembros de la Colegiata Marsilio Ficcino de la que el autor es fundador y director.

La luna es un astro que crece, decrece y desaparece para renacer de nuevo, transformada y renovada en cada ciclo. Simboliza, pues, el pasaje de la vida a la muerte y de la muerte a la vida.

Lunas Indefinidas es el nombre con el que Federico González ha bautizado esta nueva obra de teatro, un nombre por cierto muy apropiado que permite acceder al significado esencial de su trama: El proceso de la transmutación, la inevitable necesidad de morir reiteradamente a todo lo conocido, de desprenderse de las capas y capas de auto-definiciones y conductas esteriotipadas que dan identidad al hombre viejo, prisionero de su ignorancia, de sus deseos banales, ambiciones y vanidades, para poder renacer, esta vez como hombre nuevo, al conocimiento de su verdadera identidad.

La totalidad de la obra transcurre en una peculiar Escuela de Conocimiento donde se aplica un método infalible desarrollado por un sabio y experimentado maestro, análogo al maestro interior. Un método “bien sencillo que promueve la inducción a la Sabiduría, sin más”, “un proceso fundamentalmente revulsivo y de ascenso vertical”.

Muchos son los llamados y pocos los escogidos. Muchos dicen querer acceder a ella pero pocos están dispuestos a desapegarse del papel con el que se han venido identificando hasta el momento, su personaje aprendido en el Teatro de la Vida.

La trama se despliega marcando un ritmo rico en matices, ora dramático, ora formal, ora divertido y grotesco, llegando en ocasiones hasta el absurdo. No en vano, la chanza forma parte del método que se aplica en el Centro y, además, esta obra está emparentada con el Teatro del Absurdo, que a través de la disparatada e irracional realidad que plantean sus textos, es capaz de resquebrajar el orden mental establecido y acceder así a “otras” realidades.

La representación se inicia con un monólogo profundo e intimista de Espartana, una mujer cuya función en la Escuela es la de abrir las puertas “a los que llegan y a los que se van”, tal y como lo hace el Dios Jano, que abre y cierra las puertas del tiempo.

Mientras espera la llegada del nuevo candidato, reflexiona acerca del significado de los símbolos, del valor de la paradoja como forma de la enseñanza, de la posibilidad de acceder, por su mediación, al conocimiento de lo que somos, de nuestra propia identidad, hasta abismarnos en el No-Ser.

Todo debe ser cuestionado –dice Espartana- la totalidad de lo que hemos aprendido pertenece a una vida de sueño y engaño. Los símbolos, mensajeros de otras realidades, son los que pueden dar lugar, a través de iniciaciones, al hombre nuevo.

En el transcurso de la obra, hemos tenido la ocasión de conocer a tres candidatos que han llamado voluntariamente a la puerta de la Escuela, tres personajes, aparentemente distintos, atendidos por el personal médico y docente de la Institución.

El primero, el señor Adán, mantiene una larga y reveladora entrevista con la doctora Ester, que lo ha citado con la finalidad de instruirle en el proceso, pero ¿Cómo puede uno aprender nada si ya cree saberlo todo? ¿Cómo va a entender algo si no se es capaz de escuchar? El señor Adán parece no estar dispuesto a desprenderse del concepto que tiene de sí mismo ni de las anécdotas que han ido definiendo su vida hasta el momento.

Los licenciados Starter y Roxana jugando con él al juego del Panludo, lo someterán a la tensión del absurdo, llevando al candidato hasta los límites de la desesperación, conocedores éstos de que, “únicamente atravesada una absoluta desesperanza puede accederse al misterio de lo supraindividual”.

En otra sala de la Institución, el segundo candidato, Poof, experimenta los efectos de un tratamiento que le es administrado para ser curado de la enfermedad que lo aqueja, el exilio, bajo la atenta supervisión del profesor Chuleta, a quien sus amigos llaman “la comadrona”.

Poof sufre porque no tiene acceso a las analogías, vive exiliado de ellas y por tanto carece de la posibilidad de desvelar el mensaje oculto en la realidad aparente. El profesor le advierte que, para curarse, es del todo imprescindible morir primero. En este camino se nace y se muere a cada rato -le asegura-.

El adepto es un hombre valiente y termina por entregarse por completo al método, engullendo su brebaje de un sorbo, el elixir del fin de los tiempos. Sumergiéndose de pleno en un profundo estado onírico, experimentará el drama de la total disolución, el terror en estado puro, visiones esperpénticas de sí mismo que le atormentarán y lo conducirán hasta el abismo del vacío absoluto.

El tercer personaje, Baby, que es atendido por el doctor Hobby, aparece en escena como un recién nacido, análogo al hombre nuevo ya trasmutado, que acaba de salir de la depuradora del Centro de Conocimiento, el auténtico paritorio de la Institución. Pero Baby, no es lo que aparenta, se ha cambiado de disfraz manteniendo intactas sus expectativas. Se ha convertido en una copia de sí mismo insertada en un envoltorio diferente y ha perdido así su oportunidad de nacer de nuevo, porque El Ser ni se imita ni se adquiere en el mercado. Sin embargo, como concluye el coro antes de cerrarse el telón, el continuo es un indefinido, y siempre hay esperanza, una nueva posibilidad con cada nuevo ciclo lunar.

Después de asistir a tan reveladora función, no podemos por menos que agradecer de todo corazón a Federico González su inspirado libreto. De su mano, hemos tenido la ocasión de contemplar algunas de las indefinidas posibilidades que nos ofrece la inmensa red de analogías que es nuestro mundo, la Escuela de Conocimiento que somos, y de contemplar desde nuestro “patio de butacas particular”, los distintos aspectos que nos habitan, distintos niveles de conciencia que se alternan y se suceden al mismo tiempo en cada uno de nosotros.

También deseamos expresar nuestro agradecimiento más sincero al brillante elenco de actores que con su entrega comprometida y su vívida encarnación del personaje al que han caracterizado, nos han permitido acceder a la evidencia y a la comprensión de los obstáculos, a menudo difíciles de identificar, incrustados en nuestra más densa humanidad, con los que nos tropezamos a diario en este camino de retorno al origen, al conocimiento de nuestra verdadera identidad.

Como colofón, una frase puesta en boca del profesor Chuleta, una afirmación luminosa y contundente que se nos antoja especialmente adecuada para nuestra íntima reflexión: La ignorancia es la raíz del sufrimiento.

Ester Torrella

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El documento filmado de "Lunas Indefinidas" que se realizó en el teatro Cotxeres Borrell se ha introducido dentro de la red informática en "YouTube" mediante diez fragmentos (cinco de cada acto), a los que se puede acceder conectando con marsilioficino07, donde se encuentran todos los fragmentos subidos a la red, o bien a través de los siguientes links:

- Acto I, Parte I: http://www.youtube.com/watch?v=enyNm0ZE5_M

- Acto I, Parte II: http://www.youtube.com/watch?v=_XdGcRnKcw4

- Acto I, Parte III: http://www.youtube.com/watch?v=ghsNcC-z1Ig

- Acto I, Parte IV: http://www.youtube.com/watch?v=6xDb7VvRGPI

- Acto I, Parte V: http://www.youtube.com/watch?v=oQw4Uf9kCaw

- Acto II, Parte I: http://www.youtube.com/watch?v=J11jbDx4c24

- Acto II, Parte II: http://www.youtube.com/watch?v=lCb2Bhv8ekE

- Acto II, Parte III: http://www.youtube.com/watch?v=2pMHCYOmcYs

- Acto II, Parte IV: http://www.youtube.com/watch?v=FUmPsgxaW1o

-Acto II, Parte V: http://www.youtube.com/watch?v=LH1ifs_q_Z0

"Lunas Indefinidas" se representa en Teatreneu

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Función Única
Miércoles, 24 de marzo

Teatreneu

Sala Xavier Fábregas

C/Terol, 26, Barcelona

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Nos complace anunciarle la puesta en escena en sesión única de "Lunas Indefinidas", de Federico González, en la sala Xavier Fàbregas del popular Teatreneu de Barcelona (c/Terol, 26) el próximo miércoles 24 de marzo de 2010 a las 21.00 h.

La interpretación, a cargo de la Colegiata Marsilio Ficino, estará dirigida por Federico González y Carlos Alcolea.

Como reza el programa de mano de la obra, la acción discurre en una "Escuela de Conocimiento", un ámbito extraño y familiar a la vez entre lo docente y lo sanitario en el que penetramos de la mano de la actriz que inaugura la representación, quien, como el dios Jano, posee las llaves que abren y cierran sus accesos. Varios son los "posibles candidatos" que llaman a la puerta de la Escuela deseando seguir sus "métodos", y éstos son enfrentados invariablemente a un espejo, a ellos mismos, evidenciando su ignorancia y sus errores, los que se expresan a través de la vanidad, el amor propio y a veces también la maledicencia; en definitiva, un carácter dual al que quieren y no quieren desenmascarar, trascender. Trascender aquello que nos empeñamos en entender por realidad y que, en palabras de uno de los profesores del centro, "no es más que una sucesión de anécdotas más o menos ordenadas"... En verdad, "la idiotez de la gente es el componente más grande de lo que llama la realidad".

"Lunas Indefinidas" es una obra emparentada con el Teatro del absurdo en cuanto crea situaciones que no siguen una línea lógico-racional al mismo tiempo que abre posibilidades de concepción ligadas con lo misterioso y verdaderamente poético. A través de repentinos cambios de ritmo, de las idas y venidas de los actores, sus esperas y entonaciones, se va creando un mensaje de un claro componente musical y por momentos de una gran comicidad para el que se proponen distintos niveles de lectura.

Las entradas están a la venta anticipadamente en los portales de espectáculos Atrapalo.com y Servicaixa.com, a los cuales puede acceder a través de los siguientes enlaces:

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http://www.atrapalo.com/entradas/lunas-indefinidas_e31303/

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http://www.servicaixa.com/nav/es/teatro/barcelona/teatreneu_sala_xavier_fabregas_09ae/lunas_indefinidas/index.html?loce=pt-muchomas-cartelera

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Le recomendamos esta modalidad de compra anticipada pues incluye un descuento ventajoso. Las entradas también están a la venta en la taquilla del Teatreneu.

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El Teatro, Vehículo de Conocimiento

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El pasado jueves 4 de marzo Carlos Alcolea, subdirector de la Colegiata Marsilio Ficino, impartió su conferencia "Teatro, Vehículo de Conocimiento" en el CES de Barcelona días después de haberlo hecho en el CES de Zaragoza.

Tomó la palabra recitando con ímpetu el monólogo de Segismundo en La Vida es Sueño, lo cual bastó para hacernos olvidar la representación rasante en la que comúnmente estamos comprometidos, para conectar de inmediato con la magia del Teatro entendido como vehículo de conocimiento, un soporte que en sí mismo contiene la idea de que la vida es ilusión, o como muchos autores han proclamado, un sueño, una realidad menor que se encuentra circunscrita a lo ilimitado. También un modelo válido para comprender que los condicionamientos y restricciones inherentes a la propia existencia, son puertas a lo indeterminado. O sea, que desde esta perspectiva, el hombre puede ser visto como un actor al que no le queda otra que actuar, dada su ubicación en este gran escenario que es el mundo, y a través de la propia actuación, comprender que existe la posibilidad de superar los límites que enmarcan lo manifestado, incluyendo la individualidad. Recordándonos pues que nuestra representación en la vida puede no ser absurda sino significativa.

Para ello y durante una hora aproximadamente nos fue desvelando distintos aspectos de este mundo que a muchos nos fascina desde siempre, incluso desde antes de comprender el porqué. Lo hizo de la mano de fragmentos de distintas obras de Shakespeare en los que la inteligencia y la magia se hacen una sola cosa, poniendo palabras a lo inefable.

A partir de El Mercader de Venecia conocimos como la poesía implícita en la propia estructura de estas ideas, encuentra eco en todos los mundos o planos, conformando una composición armoniosa que sobrepasa la audición física. Como una música que emanada por las potencias celestes resuena en el interior del hombre de forma tan sutil como imperceptible para los sentidos, que sólo captan impresiones sensibles. Por ello, difícilmente se pueden llegar a percibir estos acordes divinos si no es por la contemplación, un estado de carácter interior, a través del cual puede experimentarse el sonido inaudible del infinito. En efecto, el ser individual tan atraído por las formas exteriores, ha perdido la noción esencial de las cosas y ya no se ve como lo que siempre ha sido: un reflejo del Ser Universal. Vivificar este estado supone vibrar al mismo tono que marca el diapasón divino.

A través del bufón que aparece en El Rey Lear vimos como la sabiduría aparece oculta tras la apariencia de la locura. Con Julio César se subrayó la posición de aquél que ubicado en el centro de la rueda cósmica se gobierna a sí mismo, gobierna el mundo. Con Romeo y Julieta la alquimia del Amor y con palabras de Macbeth sentimos el desgarro de quien incapaz de salir de su ignorancia sólo accede a la cara atroz de la existencia: la vida es una sombra tan sólo, que transcurre; un pobre actor que, orgulloso, consume su turno sobre el escenario para jamás volver a ser oído. Es una historia contada por un necio, llena de ruido y furia, que nada significa.

El bardo fue hilvanando un discurso engarzando analogías y abriendo puertas para la meditación. Y si bien este discurso emanó directo y generoso del ámbito de las ideas, del conocimiento intelectual, también estuvo firmemente fundamentado en la experiencia, pues Carlos desde hace muchos años se dedica profesionalmente al teatro y por ello conoce en profundidad sus entresijos, no sólo sobre el escenario sino también detrás de él. Fue denunciando como el mundo moderno ha contaminado este noble oficio encorsetando cuando no corrompiendo la labor de autores teatrales, directores y actores que han olvidado lo que en verdad tienen entre manos.

Aunque hoy en día todavía hay quien intuye que la existencia ha de esconder otros aspectos que permanecen ocultos bajo la superficie, sumergidos en las profundas aguas del saber. Y estimulado por este presentimiento comienza a buscar. Si su intención es genuina, a medida que se adentre en el camino del Conocimiento encontrará más certezas que le reafirmen en esa búsqueda. Y entonces es muy probable que comience a ver con claridad, o dicho de otro modo, a comprender que todos formamos parte de lo que podría compararse con una representación teatral.

Los aplausos prorrumpieron en agradecimiento, y el actor que anida en cada uno de los allí presentes se sintió reafirmado en su auténtica vocación.

A.G.

La Rueca

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(Comienza la escena, una mujer sentada en un escritorio con un cuaderno en blanco en el que se dispone a escribir. En el escritorio hay también una caracola).

¿Cómo se convierte la caverna en montaña? O lo que es lo mismo, ¿cómo aprehender el lenguaje que lo revela? El lenguaje de los símbolos y las certezas, transmitido por el heraldo proverbial, (reparando en la caracola que hay sobre el escritorio) oyendo su voz a través del intermedio de otras voces, de todas las voces si me paro a reflexionar, porque hay un hilo sutil que une la trama entre sí. La Creación entera expresando un solo Nombre, revelando una Presencia.

(Se pone a escuchar la caracola, y acto seguido se levanta).

“De naturaleza musical está hecha el alma humana y su inteligencia...”.

La Inteligencia desenrollando la madeja teje, con un movimiento rítmico, una red geométrica de extensión indefinida. Con su actividad incesante conduce el hilo del cielo, entrecruzado con el hilo de la tierra, generando mundos en los que se adivina un plan, una estructura invisible... Todo está vivo en esa red, revelando un modelo, como una espiral a modo de gran serpiente enrollándose, que sólo en sus fragmentos es visto como algo distinto.

(Entre exclamaciones). ¡Claro, la rueca, la rueda imagen simbólica del Cosmos! La inteligencia… El hilo de Ariadna, (en este momento se levanta y dirige rápidamente al escritorio como dispuesta a escribir todo lo que acaba de recibir) la enseñanza que nos permite acceder a otros grados de conciencia, a otras lecturas diferentes de la realidad y de la descripción que tenemos de la misma. Las palabras cobran sentido y se convierten en expresión de esa otra escritura con mayúsculas que ha conformado el Universo. El enemigo de esa luz es la propia ignorancia que nos encierra en una cárcel, en una ilusión. ¿Cómo escapar de ella? ¿Cómo traspasar el umbral que nos conduzca hacia lo que es real? ¿Qué es lo real? ¿Qué es la verdadera identidad?

(Vuelve a levantarse del escritorio).

En algún momento, aunque no sea consciente del todo, la necesidad es tan imperiosa, que surge la posibilidad de renacer a otra realidad. La puerta siempre esta abierta. Supone asumir que todo se ignora, así que todo ha de ser aprehendido... Una cadena nos une con la fuente de la que mana toda Sabiduría.

La luz emanada de esta fuente nos hace percibir en cada uno de nosotros una especie de identidad de ser hombre, más allá de las diferencias aparentes, claro está, físicas o psíquicas; es la Idea de Hombre en el sentido platónico, del arquetipo, el modelo que se nos hace reconocible al intelecto, y que hace que no confundamos a nuestra parentela y amigos con monos, asnos o alcachofas.

Y así, el arquetipo del arquetipo, un modelo perfecto en su sencillez, la clave en la trama de la tejedora, evocado por todas las culturas tradicionales, porque este es su origen y su meta. (Se dirige al escritorio y coge el cuaderno en el que va buscando los dibujos del Arbol de la Vida y la Tetraktys conforme se dice el parlamento, también la cita que dice más adelante, y se acaba sentando en el escritorio). Brillantemente establecido en el Arbol de la Vida cabalístico, o en la Tetraktys pitagórica, aunque si bien como escribió Platón por boca de Sócrates: “Los hombres de otro tiempo, que no tenían la sabiduría de los modernos, en su sencillez consentían escuchar a una encina o a una piedra, con tal que la piedra o la encina dijesen verdad”.

(Como reflexionando). Una piedra o una encina, nada menos.

La Verdad que por definición no puede ser negada, es por lo tanto lo único real e ilimitado. Pero la paradoja es que el camino hacia ella es la negación: ni esto, ni aquello, ni nada que uno pudiera imaginar o desear; con cada no una disolución que va dejando un espacio vacío que es el principio de una afirmación, de una coagulación, una certeza.

La expresión de la Verdad es la Tradición, (coge la caracola) su búsqueda es lo ofrecido por la enseñanza de los antiguos, una herencia que es como una copa que porta la muerte y la vida, el misterio de la identidad. (Se levanta a lo largo de este parlamento). Podemos rechazar lo ofrecido, dejarnos llevar por la corriente de la existencia, sumidos en un sueño, creyendo ser algo distinto, recuperar así una individualidad, algo perentorio que ha de desaparecer tan pronto el nudo sea desatado para dar lugar a la posibilidad de una nueva trama. En cualquier caso esta decisión en nada afectará el gesto perenne de la Gran Tejedora. Podría parecer el camino más fácil. ¿Por qué, sin embargo, se siente esta sed? ¿Quién soy, cual es mi origen, cual mi fin? Beber es adentrarse en lo desconocido, como única garantía, la promesa liberadora de que es posible aprehender la Verdad.

Esta es la ambrosía de los dioses, el elixir de la inmortalidad. A veces es como un calor tenue que se expande y produce un estado de alegría, se comprehende que todo es sencillo y luminoso, los pájaros, las estrellas… La Vida aparece como extraordinaria. Como sucede alguna vez, es la belleza.

Otras es como un veneno por el cual la respiración se vuelve lenta, invirtiendo su ritmo hasta detenerse, las formas se difuminan, el tú y el yo se diluyen, lo que envolvían se hace más real, éste parece el umbral del misterio, se presiente el silencio que sólo escapa a la sinrazón de la ignorancia.

¿Cómo puede aquél al que se le dio todo haber quedado reducido a una visión tan mínima y limitada de su existencia? Se hizo una elección.

Demiurgos caídos que se aferran a sus deseos condicionados, a sus ilusiones, para construir horrendas fantasías expandiéndose en la horizontal multiplicidad, inmersos en su propia tontera, cercanos ya a nuestro fin.

(Coge la caracola y vuelve a escucharla, luego se sienta en el escritorio).

Es momento de ejercitar la Memoria. La Inteligencia revela una Sabiduría, y ambas conforman una Voluntad de Ser que es el inicio y el fin de todo lo nombrable. Esta voluntad es una presencia inmanente a todo lo creado, el revelador de esa presencia es el dios Hermes. Es a través de su intermedio que lo velado se va revelando... El es el verdadero escriba, y lo demás, una ilusión.

(Empieza a escribir, mientras dice en voz alta).

¿Cómo se convierte la caverna en montaña? O lo que es lo mismo, ¿cómo aprehender el lenguaje que lo revela? El lenguaje de los símbolos y las certezas...

(Telón).

Beatriz Ramada

Destino, la Libertad

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(En escena un hombre de mediana edad. La acción transcurre en un tribunal de la inquisición española).

Señoras y señores de esta audiencia. Es mi deseo que estas palabras no sean causa de malos entendidos ni falsas interpretaciones, a pesar de que a buen seguro, ciertas personalidades que se tienen como muy ilustres y delicadas se han de sentir ofendidas, pues la verdad no siempre cae bien a todos.

(Con ironía).

Las numerosas estupideces que se han escuchado en boca de los magistrados de este respetable tribunal, cuestionan las leyes físicas y temporales, porque a mi parecer es verdaderamente insólito que majaderías tan grandes tengan cabida en una sala tan reducida y puedan ser dichas en tan breve espacio de tiempo. Pero aún me maravilla más, todo hay que decirlo, que estos letrados ocupen sus mentes con tamañas sandeces sin que les explote la cabeza como a un globo hinchado.

(Pausa).

Ciertamente vivimos tiempos de extrema convulsión. El caos gobierna el mundo pero nadie parece verlo. Seguramente esta tendencia hacia lo denso ofusca el intelecto y nubla el sentido común. No cabe extrañarse entonces de las barbaridades que se cometen en nombre de la justicia, representada por un puñado de traidores que con su verborrea pacata y sus opiniones partidistas la mancillan.

Enredar a las gentes haciéndoles creer cosas que van contra natura, no es lo que dictan las leyes divinas.

Más les valdría a sus eminencias dedicar su empeño en asemejarse a quienes humildemente buscan la Verdad, que perder el tiempo tratando de ilustrar al vulgo sobre los misterios de un Dios que de misterioso poco debe tener, pues según lo que sus elevadas personalidades predican, los asuntos de este Dios parecen ir unidos a los negocios de este mundo, de los que mira por donde sus señorías son los principales beneficiarios.

(Silencio).

(Escrutando al fondo de la sala). Las tinieblas se han tragado a sus eminencias... Al menos podían decir alguna cosa. Bueno, ya se pronunciarán ustedes como les plazca.

(Silencio).

(Cambia a un tono menos sarcástico y se pone más serio, aunque sin dejar la ironía por momentos).

El hombre, corrompido desde hace tiempo por la hipocresía y la ignorancia se ha convertido en esclavo de su propio pensamiento, tan menguado y rígido que de continuo mezcla y confunde las cosas.

Cada vez me sorprende menos ver las muchas burradas que con toda impunidad se cometen en nombre de la Libertad, la Justicia y otros principios esenciales.

Y aún voy a decir más, si a estos perros rabiosos, sospechosamente poco atraídos por lo verdaderamente divino y demasiado por lo mundano, si a estos digo, que consideran los hechos y las cosas desde una posición más bien interesada, el pueblo los designa como ejemplo de sabiduría, entonces me atrevo a decir que esta civilización está condenada a perder la vida miserablemente por su desprecio a los Dioses y a todo lo Sagrado. ¡Pero como es posible que el vulgo haya degenerado tanto y en tan poco tiempo!... ¡Pueblo embrutecido! Abrumados por esta noche oscura os habéis abandonado a la necedad. La estulticia se extiende por toda la tierra asesinando cualquier intento que se haga por revelar lo verdadero. Qué cosa tan aterradora resulta ser el olvido. Ya casi nadie recuerda el Principio, la fuente original de la vida. Las pasiones y deseos han complicado lo simple y se ha apagado la Luz. ¡Pero qué monstruoso proceder es este que pretende eliminar los fundamentos de lo Sagrado, y cuán ingenuo y estúpido es creer que ello puede hacerse!

¡Entended que la causa principal de todo padecimiento es la ignorancia! Es por ella que los hombres prefieren las tinieblas a la Luz y juzgan más útil la muerte que la Vida.

(Pausa).

Considerar si esta existencia tiene algún sentido, es causa demasiado común en una civilización como esta, en la que reina el desorden más completo. La Rueda de la Vida en su continuo girar repite constantemente sus ciclos. Observadlo y decidme si no son admirables los secretos que guarda esta cosa circular a la que estamos encadenados. Si reparáis en ello es posible que lleguéis al centro de la cuestión, donde todo es eterno... completamente original.

La forma de proceder para encontrar esta vía de perfección se halla en los Libros Sagrados, en los Mitos y Ritos que vuestra incredulidad ha rebajado a la condición de supersticiones. He aquí la medida de un intelecto estrecho.

El hombre es hecho, no se hace a sí mismo ni por sí mismo. ¡Aplicaos en conocer la causa principal de todo! Sólo así es posible que comprendáis esta ausencia siempre presente de la que hablo.

(Silencio).

Que oscuro está todo, no se ve tres en un burro.

(Pausa. Escruta la sala con la mirada).

¿No les place decir nada a sus señorías?

(Pausa).

Quien calla otorga. Continúo entonces con mi declaración.

En contra de mi voluntad, se me ha traído hasta aquí acusado de matar a un joven... ¡Valiéndome de ciertos maleficios y encantamientos!

No sé cómo han llegado a tan disparatada conclusión, pero no me extraña viniendo de unas molleras tan despejadas como las suyas.

La única prueba que me incrimina es este anillo... (enseña su dedo índice en el que lleva un anillo) que, según afirma el tribunal, es el mismo que llevaba este muchacho cuando se esfumó. No sólo se me relaciona con su desaparición, sino que además me cargan con un supuesto asesinato, imaginado por nadie sabe qué mente retorcida.

Y yo pregunto, ¿dónde están sus restos?

(Silencio).

(Comienza a relatar una historia).

Hace ya mucho tiempo, una experiencia sobrecogedora me llevó al reino de los muertos, un infierno aterrador. Y juro por lo más sagrado, que la mismísima Providencia veló por mí.

Tampoco sabría describiros en qué forma recibí protección, simplemente la Voluntad divina fue guiando mis pasos.

Al principio de aquél viaje, estaba como disuelto en sombras. ¿Cuántas veces tras un sueño profundo, os habéis despertado sin saber quienes sois, ni donde estáis? Os hablo de la pérdida de la identidad... ¡De la Muerte!

Mucho y muy grande fue el miedo que pasé. No lograba saber si estaba suspendido cabeza abajo o cabeza arriba.

Poco a poco una cosa me llevó a otra, hasta que conseguí salir de aquella situación.

Lo cierto, es que nadie en este mundo pudo consolarme durante aquél estremecimiento y eso me dio que pensar.

No podía imaginar que algo misterioso se estaba operando en mi interior. Una fuerza dominante que me impulsaba a buscar, como un secreto compromiso grabado a fuego en mi propio ser, siempre descontento ante cualquier visión acomodada.

¿Qué valor hay en querer conservar lo que se conoce cuando es una miseria? ¿Por qué poner tanto interés en retener aquello que mata la vida?

Algo muy poderoso se resiste a morir y cuando finalmente parece que va a disolverse en la nada más aterradora, canta un gallo que indica la inminente salida del Astro Rey.

(Canta imitando el canto del gallo y bruscamente da una palmada).

¡¡Despierten sus señorías!!... ¿Están amodorrados?

(Como atisbando en la oscuridad).

¡Den la bienvenida al Gallo de Hermes que anuncia la Luz del nuevo día!

¿Por dónde iba?...

Un día, cayó entre mis manos un libro sobre Alquimia. Aún guardo en la memoria una imagen... aquella figura sentada sobre un trono, con el sol en su cara, emanaba rayos de luz, unos ondulados y otros rectos. Esos ojos mirándome de frente con serenidad me hablaron en silencio sobre las cosas del cielo y de la tierra, de lo invisible y lo visible, y de un principio único del que proviene todo y al que todo retorna.

Hoy, esta imagen se funde con la de alguien a quien tengo en alta y recta consideración, un Hombre, un Mago cuya mirada transmite calladamente la magnitud de lo que no puede ser nombrado; contiene la certeza de que todo es un misterio, que no hay nada que buscar porque todas las cosas Son desde siempre.

Esos ojos chispeantes me recuerdan que en el fondo la vida es muy cómica.

(Tras unos instantes en silencio absorto en sí mismo, comienza a hablar sobresaltado).

Señoras y señores de esta audiencia, poco más me queda por decir, pero ya que siguen sin pronunciarse acerca de la acusación que pesa sobre mí, les ayudaré a formular un veredicto.

(Enseña su dedo índice en el que lleva un anillo).

Efectivamente, este anillo pertenece a aquél muchacho desaparecido. ¿Que cómo lo sé? Porque una vez soñé que era él.

(Pausa).

La Providencia me ha traído hasta aquí.

Aquella imperiosa necesidad de encontrarle un sentido a la existencia fue como una muerte. ¿Saben sus señorías de qué hablo?

Una operación que da la Vida... Con este acto sagrado la individualidad es asesinada.

Yo fui la víctima y el asesino.

(Telón).

Carlos Alcolea

La Torre de Destrucción

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.(Una mujer ha realizado una tirada del Tarot e interpreta el consejo del oráculo. Va vestida con pantalón negro y una camisola de colores muy llamativa. Una mesa con mantel rojo, un sillón y el mazo. De entrada está sentada y contempla la respuesta).
Esta no me la esperaba, o sí; en esta vía hay que estar dispuesto a lo que sea.
Hace ya tiempo que me lancé a recorrerla.
Con intensa determinación y auxiliada por ciertos compañeros de viaje que siempre van conmigo.
Mazo sagrado, no hay pregunta que no respondas, hasta cuando te niegas a contestar.
¡Vaya paradoja!
Un largo camino sembrado de revulsivos, de situaciones imprevistas que resquebrajan los estrechos límites de cualquier limitación.
(Se levanta y habla desde detrás del sillón).
Rupturas de nivel en las que he conversado con entidades invisibles. Llámalas energías, dioses o atributos del Innombrable, y sin dejar de orientarme al centro, al punto, al vacío.
Y ahora, oráculo, me veo encerrada entre las cuatro paredes de una torre y sabiendo que no hay otro que vaya a venir a liberarme.
Porque, ¿qué otro? ¿Dónde estaría y quien sería el otro? Pues si algo he comprendido es que uno juega solo la partida.
¡Uf, qué calor! Creo que me da la claustrofobia. No se puede mirar atrás, te conviertes en estatua de sal; ni adelante, pues mañana es siempre un inalcanzable. En el desarrollo horizontal bidireccional no hay salida. Todo lo que termina empieza y lo que comienza acaba.
De poco sirven los liftings y las liposucciones, y las inyecciones de toxina botulímica.
(Sarcástica y gesticulando).
Aunque pronto se dirá que la evolución de la especie es de ida y vuelta, y que gracias a las “mutaciones” producidas por el bótox recuperaremos la sonrisa simiesca de nuestros “antepasados” antes de acabar criando malvas.
(Conservando la ironía, sigue hablado sentada).
Tampoco vale fabricar paraísos ideales materializados, que se alcanzarían con fragancias dulces, ambientes ergonómicos, recetas espirituales consumibles y de efectos comprobables:
“Combina este incienso de ámbar con luz dorada y repite el mantra del chakra del corazón mientras degustas manzanilla con azucarillo moreno. Resplandecerás como el sol”.
(Se levanta, seria).
Estoy aquí, parada y encerrada en la inhóspita cárcel. Sola. Y tu consejo es la destrucción. Toda prisión tiene su cara horrible, retiene, paraliza, adormece, atonta, enloquece o envilece, pero también sacude y derrumba mil errores.
¡Cuántas, cuántas prisiones! El cuerpo la primera, un símbolo de algo que lo trasciende, un diseño no humano prodigioso pero caduco, como todo lo manifestado. Se arruga, se encorva, se entumece, enferma, se agota, se pudre…
Otra es la mente, guardiana férrea; se cree a sí misma y se reinventa cada día con fecundidad castrante para fijar estrechos límites al pensamiento. Encasilla, compara, analiza, se obsesiona, delira, suma, resta, divide, se engorda, se mutila, hace acopio de manías, no para, no para, no para, no para, discurre perdida cuando niega el timón que la gobierna.
Y aun si se la trasciende -cosa que es posible-, si se accede a otros niveles de la conciencia, universales, arquetípicos, libres de formas, las ideas en estado puro, donde se libra el combate simultáneo al equilibrio cósmico, las cópulas sagradas, contracciones y expansiones, disoluciones y coagulaciones, se llega a contemplar, a ser, la más bella de las cárceles, o la más tremenda: el orden del universo. El revestimiento del Ser, un vehículo del hálito, del hálito inmortal…
(Cambia completamente de registro y hace como que blande una espada que puede ser real o imaginaria).
Ninguna distracción. Aquí he caído por asesina. Estoy matando egos a troche y moche. Cada vez que asoma una nueva cabeza, me mantengo vigilante… pero se multiplican a velocidad vertiginosa.
(Sigue mirando en derredor y realizando varias posiciones marciales).
¡Mierda, uno que se coló! ¡“Chakata”! Corte limpio. No hay que bajar la guardia ni un solo segundo.
Jugando he ido conociendo y cuanto más conozco menos sé. Sé que nunca te podré nombrar, nunca, aunque cada día te cante y renueve el discurso. ¿O acaso es el hálito que lo canta a través del mundo, a través de ti, de mi? ¿O una y otra cosa son lo mismo? Sé que no hay frontera que divida, pero sí un abismo entre lo inefable y todo lo que puede ser dicho. Por eso me recojo en la intimidad, no en el nihilismo estéril del hikikomori, sino en la soledad del uno que reúne en sí toda alteridad.
Hamlet, nos la jugaste con la disyuntiva entre “ser o no ser”. No quiero quedarme en la carcelera cárcel de la dicotomía. Oh, príncipe, repito tus palabras con la conjunción copulativa “ser y no ser”. Ser y no ser a la vez, no ser siendo.
(Fija la mirada en un punto de lo alto).
Como el águila miro fijo a la luz y me ciega, me dejo traspasar y muero.
(Hace como que se clava una daga).
Muera toda dualidad, es sólo un disfraz. ¡Viva la no dualidad!
(Después de unos instantes, la mujer vuelve al sillón y recoge las cartas de la mesa, serena y alegre).
No hay efectos especiales, ni voces, ni manos invisibles, ni alas con plumas, ni levitaciones o gruñidos. Ninguna señal exterior, ni rastro de la experiencia vivida. Nunca lo podré explicar ni dar pruebas, aunque tampoco lo pretendo. Y sigue, sigue una tirada tras otra, y lo inmutable ni se inmuta.
(Telón).

Mireia Valls

APROXIMACIONES

1. El espacio es el escenario; el tiempo la actuación. El desarrollo de la trama es el movimiento fijado en el libreto, es decir la marca del destino hacia el que se encamina la puesta escénica, así tenga por detrás una historia o no.
Cada intérprete debe hacerse cargo de este esquema general ­–aunque borroso– y comprometerse a llevar al máximo las posibilidades de su papel como un compromiso consigo mismo.
Nuestros intereses son iniciáticos y por ello supracósmicos pero esos fines necesitan de soportes y el teatro y la actuación en general, basada en el espectáculo constante en que se vive, puede hacer salir del sueño tomando conciencia de ello, y optando por el camino del despertar que a veces es negación, ejemplo: no soy esto, no soy aquello, ni eso, ni él, ella, o lo que tales consideran la realidad.
La unidad no está determinada si no por su propia afirmación y es la mejor imagen de la conciliación de opuestos; más allá de ella no hay nada de lo que pudiera ser algo.
Lo cual define al acto creativo, y en nuestro caso la actuación.
No es la política sino la vida, el arte de lo posible y ésta es la labor de un actor que revive a su personaje, mediante una cantidad de elementos que exige la interpretación a través de la comprensión, la memorización de lo que dice el texto mediante la voz, su entonación, el gesto, etc. y el desarrollo de todo ello.

2. El actor es el eje de la obra. Efectivamente, la Colegiata es un teatro de actores y todos los esfuerzos que se hacen son para tal fin. Para que el actor encarne cada uno de los personajes, encuadrados en el texto de la obra, para encontrarse, pensando que debe representar ese papel ante un público que todo lo ignora acerca de ese acontecimiento teatral.
Es decir, todo el montaje de la Colegiata está encaminado hacia el actor, interpretando una de las tantas facetas que pueda poseer, o imaginar ­­–que para los efectos es lo mismo­– de acuerdo con las enseñanzas recibidas con las que debe ubicarse en el transcurso de esa pieza, también imagen del Gran Teatro del Mundo.

3. ¿Por qué la magia del teatro? ¿Por qué unas cuantas telas, unos pobres paños y un espacio dedicado a la escena, produce tanta expectación que se resuelve en unos gestos y unas voces que siempre algo tocan del espectador, incluso su rechazo?
Misterio.

4. El actor ha de saber que en cualquier papel de teatro está su identidad, a la que sólo debe agregar su interpretación. El actor es ni más ni menos que un intermediario, como es el ser humano respecto a la vida.

Federico González

Una luz en la oscuridad

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Crítica del estreno de Lunas Indefinidas en Cotxeres Borrell:

Lunas Indefinidas de Federico González es una obra extraordinaria. Si decimos que los misterios no son sólo los de la "antigüedad" sino que siempre son una adaptación del mito que utiliza las imágenes cotidianas para transformar nuestra conciencia, quizá a alguien le parezca exagerado, pero esta obra nos lleva al vacío de nuestra propia nada mientras que al mismo tiempo un metalenguaje nos está haciendo presente que más allá de nuestros prejuicios hay un orden extraño que se nos escapa porque no podemos poseerlo, pero nos damos cuenta de que estamos inmersos en él, que nos está incluyendo y hablando de nosotros mismos, tan en primera persona como nos permitamos aceptarlo. De lo poco que se sabe literalmente de los misterios de Eleusis, por ejemplo, hay una frase, que dice entre alguna cosa más, "he tomado del cesto y he puesto en la canasta, y he tomado de la canasta y devuelto al cesto" lo que significa lo mismo que separar para unir, establecer un orden como vehículo para reconocer el cosmos y abandonarlo. Los elementos de los misterios pueden ser tan cotidianos como un grano de trigo para los griegos, pero su disposición, lo que sucede con ellos, abre brechas en la percepción, y lo mismo sucede con la palabra; el hierofante, el que muestra los símbolos, lleva a cabo su función y un lenguaje comienza a hablar de lo inefable.

Aquí el lugar, el espacio escenográfico-temático, es tan aparentemente loco como una escuela de conocimiento en forma de clínica con médicos y enfermeras, y sin embargo la medicina es parte de la función de Hermes, o de su hijo Asclepio, o de su hermano Apolo con quien intercambia dones: la cítara con la que éste pulsa la armonía de las estrellas (externas o internas) y la vara de oro con la que Hermes conjuga opuestos y contradicciones. Muchos asistentes nos hemos reído en forma, unos en unas ocasiones y otros en otras, y más unos en esta y otros en aquella, y sin embargo esto es, o incluye, un drama tremendo: de hecho las desgracias, torturas e injusticias y que asolan este mundo son desde cierto punto de vista sólo un símbolo de dicho drama: aunque se sea "feliz" –por cierto lo peor que según la escuela le puede ocurrir a cualquiera de los candidatos– el destino del que no se entera, o no se entrega, es la inmersión en el completo olvido, pasando por un retorno al sueño si es que alguna vez se ha llegado a salir de él. Pero es que son muchos los aspectos, matices y anécdotas condensados en la función, y como dice un extracto de Estobeo (pertenecen al Corpus Hermeticum), los dioses han recibido en participación a los hombres y por eso en nosotros las lágrimas son Cronos, la cólera Marte, el amor la de Pafos, etc. y la risa el Sol, porque por él ríen el universo y las demás estrellas. Lo que puede entenderse porque es el dador de la luz, el calor y la vida, pero más aún porque en el centro, donde se entrelazan todos los colores, todo es posible, también la liberación. Como las dos obras anteriores del mismo autor, esta es un compendio sintético de enseñanza hermética, ¿qué iba a ser, una cosita literaria para el consumo? Aunque aquí tipo escrita en clave, aunque quizá no tanto, tal vez sólo en una primera audición pues es mucho lo que hay que asimilar, lo que queremos decir es que, quizá por los tiempos en que vivimos, va directamente a recordarle al espectador que el hombre es una imagen de la Posibilidad, y que esto involucra su existencia lo cual debería tomar verdaderamente en serio, pues viene a ser solamente un espacio entre dos olvidos.

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Al abrirse el telón estamos en la recepción de la clínica, agradable y con lo imprescindible pero no austera –en el vídeo observar el florero y las dos sillas, que a su manera lo dicen todo; la encargada de atender la puerta lleva unas llaves en la mano y nos hace partícipes de un discurso sobre la naturaleza del símbolo, y sobre su propia función en la que reconoce la de Jano. Como es imposible resumir este discurso que trata como toda la obra de la verdadera magia, nos quedaremos con algo que se dice de las dos caras de Jano, una tiene que ver con lo suprahumano, o sea con lo que no es humano, y la otra con lo propiamente humano y por tanto con esa persona misma, la portera, y que dicha deidad reúne o vincula ambos aspectos –como el símbolo, "del que no puede decirse en concreto qué es, pues lo que hace es representar". Hay que asistir a la obra varias veces y puesto que esta era la única representación habrá que esperar que se publique, se edite el dvd, o a verla en YouTube; porque hay que empaparse de esta obra, untarse con ella de arriba a abajo como con un ungüento para que con el vacío y la negación de lo conocido, de lo que suponemos que somos y aun cuando se conozca a algún nivel una enseñanza de la cosmogonía, podamos constatar que en verdad el universo es una arquitectura de palabras, que el verbo puede recrear la realidad, recrearnos a nosotros mismos, que el mundo es también un Teatro de la Memoria, condensado aquí en una hora y media.

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Llaman a la puerta y comienza la primera parte, el primero de tres casos clínicos, que a bote pronto podemos relacionar con el aprendiz de una escuela de conocimiento, aunque éste parece difícil que pase de simple profano. Es alguien que ni siquiera oye lo que le dicen –aunque le señalen este hecho (y que el Pájaro de Fuego que renace de sus cenizas es el Fénix y no el ballet de Sravinsky), y lo haga la doctora Ester que parece pertenecer a un espacio redondo, esférico, como de un jardín de El Bosco, no se sabe si encerrada en él o generándolo–, el candidato siempre habla de lo que tiene, su único afán es no perder el control en los medios que le ha dado su profesión de escritor, de crítico reconocido, y no quiere que se le vaya a escapar este ramo de los progresos en la sabiduría, de alguna manera se le movía el suelo y quiere poder decir que ha experimentado el reconocido método del profesor, seguramente tener un diploma, aunque también no apartarse del camino recto del que temía alejarse, al que identifica con la estabilidad familiar y social, arduamente recuperada después de una crisis existencial de hace años.

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Teme no saber responder a cualquier pregunta, hasta miente de modo colegial y piensa que su historia es lo más importante del mundo y debe ser atendida. Aunque se le aplica el taladro de la verdad no se entera de nada, y no sabemos qué será de él cuando acepta libremente seguir con el método del profesor, del que está seguro obtener buenos resultados. "Sopesa los pros y los contras" sin tener idea de qué se trata, aunque afirma que es muy profundo lo que ha oído de aquellos "conectados con las altas esferas" a quienes disculpa por convalecientes. El pobre Adán –quizá un auténtico delincuente– probablemente ni se imagina que podría tener que transmutar en andrógino.

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Ha cambiado el decorado y el segundo caso es alguien que empezó el tratamiento hace unos años y se confiesa enfermo de exilio, se puede morir de eso, igual que de ausencia, y esa angustia que sufre tiene que ver con el amor, como toda pasión.

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Pero está en manos del Dr. Chuleta, esa auténtica "comadrona hijo de puta" que tiene por misión alumbrarle, darle a luz, y que sólo tiene obligaciones, pues encarna esa cadena de analogías de la que Puf está totalmente exiliado, todavía pensando que el proceso es lineal, aprendiendo que es vertical, que funciona "por inmersión directa en la sabiduría", situación que llega a su clímax cuando ingiere el elixir de los últimos tiempos y se acuesta en la camilla mientras le enseñan los intervalos musicales de la aritmética, los números naturales, y de pronto ve el sueño en su vigilia o la vigilia en su sueño y todo el tiempo en la curvatura de una copa de cristal; podría decirse que está en el 'bardo', en ese estado intermedio de luces y sombras en el que lucha consigo mismo y contra todo pues sólo ve en la realidad 'exterior' la imagen de sus personajes internos, a los que rechaza confundiendo con ellos a los necesitados.

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¡Miserable! oye que le grita un coro mortuorio; se queja de todo, no se da cuenta que un auténtico exiliado "no ha hecho otra cosa que comer mierda toda su vida"… ¿Qué le sucederá cuando sea introducido en la Cámara oscura del Conocimiento, "en el Centro Neurálgico de la Enseñanza y del Ser", para lo cual ha tomado como paso previo ese elixir?

La eficaz e impoluta enfermera va y viene mientras el Dr. Chuleta traspasa el paciente al siguiente facultativo habiendo cumplido su parte; por cierto el famoso método del profesor, que no aparece en la obra, resulta ser inefable y ni los mismos doctores saben bien cómo funciona. El caso es que el doctor Hobby espera el producto de esa Cámara oscura, de esa máquina del Conocimiento capaz de demoler los huesos.

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Y lo que sale de allí disfrazado es un subproducto, como si fuera el conjunto de todo lo que no es, de todos los disfraces, de hecho es un usurpador, un espía que no se sabe cómo ha entrado allí y que nada tiene que ver con Puf y que rápidamente detectado se confiesa una copia de sí mismo (¿cómo va a saber que todavía hay otra muerte y otro nacimiento?), y además la peor copia posible, la de sí mismo, "la copia de un falso original" en palabras del doctor– pero admite que eso es lo que quiere ser ¿cómo va renunciar a ver su reflejo en el espejo, a verlo "en los cristales de los escaparates al pasar?"

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Está condenado a no volver a nacer, al olvido final, aunque no se sabe pues "el continuo es indefinido" canta el coro de ultratumba, y es que incluso entre los pálidos reflejos brilla el símbolo, especialmente cuando, como dice Dante, se ha "abandonado toda esperanza" según es propio de la entrada en el infierno. Por la enfermera sabemos que Puf salió por la puerta de atrás con la conciencia y determinación de cambiar su vida y prometiendo volver al siguiente martes, como de costumbre.

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Como decíamos antes hay que embadurnarse entero, inmersionar sin miedo, dejarse penetrar por esta dramaturgia con apariencia de comedia para poder escuchar todas sus notas, para poder intuir que todo lo que creemos ser es pura imaginación, por el simple hecho de que el verdadero sujeto nos es desconocido, como es natural, ya que se trata de un Sujeto universal; pero, si al mismo tiempo es la única realidad posible y la cadena de analogías depende en última y primera instancia de su Presencia, el método es infalible aunque sea inefable, o actúe como aparente broma, o de maneras contradictorias. Parece que lo que cuesta es entrar solo a la Cámara oscura del Conocimiento, aunque sea fácil a priori asentir con el doctor a que "el hombre nace desnudo y muere desnudo". Se nos ha demostrado que la realidad es ilusoria, lo que interesa son los hilos detrás de la escena, y estos no son sino vehículos.
El continuo es indefinido, lo que interesa es la irrupción en lo vertical.
Al terminar, autor y actores tuvieron que salir a escena varias veces ante los continuados aplausos de la asistencia, de unas 60 personas, algo un poco sorprendente para los tiempos que corren. Alguna voz decía curiosamente: ¡otra, otra! Se sabe que ya están preparando El Tesoro del Sr. Valls.

J. M. Río